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Reconocido como el líder de la
figura pintores de Boston, Edmund C. Tarbell fue llevado en Groton del
oeste, Massachusetts, en 1862. Durante su juventud, él atendió a clases de
dibujo de la tarde en la escuela normal del arte de Massachusetts, y en la
edad de quince, él inscribió la firma de la litografía de Forbes en Boston
como engraver del aprendiz.
En 1879, serio sobre perseguir una
carrera artística, él alistó en la escuela del museo de artes finos en
Boston, en donde Frederick Crowninshield y el pintor expatriado alemán le
enseñó, Otto Grundmann.
Tarbell viajó a Francia en 1879,
ensamblando su amigo y compañero Bostonian, Benson franco, en el Académie
julian en París. Allí, debajo del tutelage de Gustave Boulanger y J.J.
Lefebvre, él continuó desarrollando sus habilidades cada vez mayor en la
pintura de la figura humana. En el mismo tiempo, él recibió su exposición
inicial a Impressionism. Después de hacer viaje Italia y Alemania, él al
volvió a Boston en 1886 y al comenzó de hacer su vida como
portraitist.
En 1889, Tarbell comenzó qué se convirtió en un
arrendamiento largo e influyente como instructor de pintura en la
escuela del museo. Alrededor del mismo tiempo, él dio vuelta cada vez más
a Impressionism, especializándose en las representaciones coloridas de
mujeres jóvenes genteel en luz del sol al aire libre. Su reputación como
modernista americano importante fue establecida firmemente con "en la
huerta" (colección privada), de 1891, en el cual él combinó su interés que
aguantaba en el draughtsmanship sano con una gama de colores impresionista
brillante, brushwork flojo y Renoir-como la composición.
Edmund C. Tarbell
American, 1862-1938
Mercie Cutting Flowers
(Portrait of a Young Lady), 1912
Oil on canvas
Antes de
1897, su influencia dentro del entorno de Boston era tal que el crítico de
York nueva, Sadakichi Hartmann, acuñó el término "Tarbellite" para
describir el trabajo de Benson, Philip sano, José DeCamp y otros que
seguían el mismo marco estético.
Tarbell exhibió sus cuadros en los
lugares prestigiosos tales de Boston como el club del St. Botolphe y el
gremio de Boston de artistas. Sin embargo, como la mayoría de los pintores
de la escuela de Boston, él realizó la importancia de la exposición
artística y crítica en New York City. Él exhibió posteriormente en la
sociedad de artistas americanos y la academia nacional de
diseño.
En 1898, a le invitaron que ensamblara a diez pintores
americanos, un grupo que consistía sobre todo en artistas
Impresionista-inspirados, tales como J.H. Twachtman y J.A. Weir, que fue
formado en la reacción contra las exposiciones grandes,
estili'stico-diversas de la sociedad de artistas americanos. Tarbell se
convirtió en rápidamente uno de los miembros más prominentes y
alto-respetados de los diez y exhibidos con el grupo hasta su
licenciamiento en 1918.
Después del dar vuelta-de-$$$-siglo,
Tarbell comenzó a especializarse en las escenas interiores del genre, que
muchos críticos compararon a la pintura holandesa del 17mo siglo,
especialmente el arte de enero Vermeer. Su transición del Impressionism
más libre, más experimental del 1890's a este acercamiento más
estructurado se ejemplifica lo más mejor posible en su "muchacha
Crocheting de 1904" (biblioteca de Canajoharie y galería de arte), en que
una sola figura se sitúa en un interior simple pero elegante, cubierto en
una suavidad, solamente luz fresca. Además de estos clásico pedazos del
genre del serene, Tarbell continuó pintando los retratos así como el
paisaje y aún la vida ocasionales. A través de su carrera larga, él
continuó acentuando la importancia de la técnica, dibujando
especialmente.
Tarbell continuó su afiliación con la escuela del
museo hasta 1913. En 1918 él se trasladó a Washington, C.C. para asumir el
directorship de la escuela de Corcoran del arte. Mientras que en el
capitol, él pintó muchos retratos, incluyendo semejanzas de presidentes
Hoover y Wilson. Él se retiró a su hogar del verano en el castillo nuevo,
Hampshire nuevo, en 1925, donde él seguía siendo activo como pintor hasta
su muerte en 1938.
Los ejemplos del trabajo de Tarbell se pueden
encontrar en público importante y colecciones privadas a través de
América, incluyendo el museo de artes finos en Boston, el museo
metropolitana del arte en York nueva y el museo nacional del arte
americano en Washington, C.C.
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